<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<!DOCTYPE ArticleSet PUBLIC "-//NLM//DTD PubMed 2.7//EN" "https://dtd.nlm.nih.gov/ncbi/pubmed/in/PubMed.dtd">
<ArticleSet>
<Article>
<Journal>
				<PublisherName>دانشگاه تهران</PublisherName>
				<JournalTitle>نشریه هنرهای زیبا: هنرهای نمایشی و موسیقی</JournalTitle>
				<Issn>2228-6012</Issn>
				<Volume>19</Volume>
				<Issue>1(بهار و تابستان 1393)</Issue>
				<PubDate PubStatus="epublish">
					<Year>2014</Year>
					<Month>03</Month>
					<Day>21</Day>
				</PubDate>
			</Journal>
<ArticleTitle>Functionality of tahrir in the construction of gushes in Iranian classical music</ArticleTitle>
<VernacularTitle>نقشِ تحریرها در صورت‌بندیِ گوشه‌های ایرانی</VernacularTitle>
			<FirstPage>37</FirstPage>
			<LastPage>46</LastPage>
			<ELocationID EIdType="pii">50014</ELocationID>
			
<ELocationID EIdType="doi">10.22059/jfadram.2014.50014</ELocationID>
			
			<Language>FA</Language>
<AuthorList>
<Author>
					<FirstName>علی</FirstName>
					<LastName>کاظمی</LastName>
<Affiliation>کارشناس ارشدِ رشته‌ی نوازندگی موسیقی ایرانی، دانشگاه هنر، تهران</Affiliation>

</Author>
</AuthorList>
				<PublicationType>Journal Article</PublicationType>
			<History>
				<PubDate PubStatus="received">
					<Year>2014</Year>
					<Month>04</Month>
					<Day>14</Day>
				</PubDate>
			</History>
		<Abstract>In this article, according to the 5 transcriptions of Iranian vocal masters, we try to observe some of various functions of &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt; in Iranian classical music with comparative - analytic method and Schenkerian analysis. The goal of usage Schenkerian analysis is to interpret the underlying structure of &lt;em&gt;tahrirs&lt;/em&gt; by showing hierarchical relationships among tones, and also drawing the graphs  of reduce analysis as the fundamental lines of &lt;em&gt;tahrirs&lt;/em&gt;.&lt;em&gt; Tahrir&lt;/em&gt; is the main ornament in Persian singing and instrumental music. In summary, tahrir is a falsetto break or cracking of the voice in the form of the grace note above, and between the notes of, the melody line. &lt;em&gt;According to the research, &lt;/em&gt;the tahrir is not only an ordinary ornament, but rather it must be known as a Structural function in Iranian classical music. These transcriptions are selected from the early segment of &lt;em&gt;dastg&lt;/em&gt;&lt;em&gt;â&lt;/em&gt;&lt;em&gt;h&lt;/em&gt;-e &lt;em&gt;ch&lt;/em&gt;&lt;em&gt;â&lt;/em&gt;&lt;em&gt;h&lt;/em&gt;&lt;em&gt;â&lt;/em&gt;&lt;em&gt;rg&lt;/em&gt;&lt;em&gt;â&lt;/em&gt;&lt;em&gt;h&lt;/em&gt;. Generally, &lt;em&gt;dastg&lt;/em&gt;&lt;em&gt;â&lt;/em&gt;&lt;em&gt;h&lt;/em&gt; is one of the twelve multi-modal cycles in Iranian classical music, and also early segment of each &lt;em&gt;dastg&lt;/em&gt;&lt;em&gt;â&lt;/em&gt;&lt;em&gt;h&lt;/em&gt; classically named &lt;em&gt;dar&lt;/em&gt;&lt;em&gt;â&lt;/em&gt;&lt;em&gt;mad&lt;/em&gt;. These transcriptions are from the records of Seyyed Ahmad khân, Soleimân Amirqâsemi, Abolhasan Eqbâl Âzar, Rezâqoli Mirzâ Zelli and Abdollâh Davâmi. In this study we will explain the mechanism of &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt; based on melodic progression (&lt;em&gt;seyr&lt;/em&gt;). The melodic progression is one of the complicated characteristics of eastern mode that refers to the how the combination of the tones and progression the melody. Indeed, the how motion of tones in &lt;em&gt;tahrir-s&lt;/em&gt; is dependent of the &lt;em&gt;seyr&lt;/em&gt;. In this article we will use 3 terms for explained the mechanism of &lt;em&gt;tahrir-s&lt;/em&gt; into the texture of &lt;em&gt;gushe-s&lt;/em&gt; (The &lt;em&gt;dastg&lt;/em&gt;&lt;em&gt;â&lt;/em&gt;&lt;em&gt;h&lt;/em&gt; is composed of many melodic segments with various lengths which are called &lt;em&gt;gushe&lt;/em&gt;): &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt;-sentence, &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt;-phrase and &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt;-motive. The &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt;-sentence is a musical sentence that is only based on &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt;. The &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt;-phrase is intermediate concept that is between the &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt;-sentence and &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt;-motive. The &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt;-motive is fundamental component of a &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt;-sentence; in other words, the &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt;-motives articulate and fractionate a &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt;-sentence. Virtually, each &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt;-sentence is composed of a number of &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt;-phrase and &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt;-phrase is composed of a number of &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt;-motive. Apart from following the logic of movement and stillness, the method of separation the &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt;-motives, sometimes follow the rising and falling melody and sometimes follow the pause on the important tones of the mode (such as the &lt;em&gt;sh&lt;/em&gt;â&lt;em&gt;hed&lt;/em&gt; note that is the center around which the melody evolves and rest note on which the melodic segments comes to rest) and sometimes follow the pause similar to staccato. Based on study of transcriptions and analysis charts, we will try to indicate that the &lt;em&gt;gushe-s&lt;/em&gt; how to get in shape by the &lt;em&gt;tahrir-s&lt;/em&gt;. Hereupon, this investigation can be helped us to perceive the mechanism of &lt;em&gt;gushe-s&lt;/em&gt;. Some functions of &lt;em&gt;tahrir&lt;/em&gt; that can be enumerated are: development and expansion of a tone or a specific modal cell; help to move from one tone to the other tone; help to modulation and also help to return to the primary mode and concluding the sentence, phrase or &lt;em&gt;gushe&lt;/em&gt; which is called &lt;em&gt;forud&lt;/em&gt; in &lt;em&gt;dastg&lt;/em&gt;â&lt;em&gt;hi&lt;/em&gt; music.&lt;br /&gt; </Abstract>
			<OtherAbstract Language="FA">چکیده&lt;br /&gt;در این مقاله تلاش بر این است که بر پایه­ی 5 آوانگاری از اجراهای برخی اساتیدِ آوازِ ایران با رهیافتی تطبیقی- تحلیلی و با استفاده از مفاهیمِ شِنکِر در آنالیزِ موسیقی، قسمتی از نقش­های متنوع تحریرها در موسیقی دستگاهی بررسی شود. تحلیلِ این نمونه­ها، که همگی از درآمدِ دستگاه چهارگاه انتخاب شده­اند، صرفاً با تکیه بر تحریرهای بخشِ آغازینِ این اجراها انجام خواهد شد. در این بررسی، با تکیه بر مبحثِ سیرِ نغمگی، نشان داده خواهد شد که تحریرها، به عنوان مهم­ترین عنصرِ تزئینی در موسیقی دستگاهی، در بسترِ مُدی که در آن اجرا می­شوند، معنا پیدا می­کنند و ما با توجه به این بستر است که می­توانیم نحوة عملکرد تحریرها را توضیح دهیم. نیز با تکیه بر تحلیلِ نمونه­ها و ترسیمِ نمودارهایِ آنالیزی، تلاش خواهد گردید نحوة شکل یافتنِ صورت و  پیکرة گوشه­ها، و به تبع آن دستگاه­های ایرانی، به واسطة تحریرها، که می­تواند کمک شایانی باشد برای درکِ ما از ساز و کار گوشه­ها و دستگاه­ها، بازنمایی شود. گسترش و بسطِ یک صدا و نیز یک سلولِ مُدال خاص؛ کمک به گذار از نغمه­ای به نغمة دیگر و نیز از سلولی مُدال به سلولِ مُدال دیگر و نیز پرداختِ انواع فرودها در موسیقی دستگاهی، از جمله مهم­ترین نقش­های متنوع تحریرها به شمار می­آیند.</OtherAbstract>
		<ObjectList>
			<Object Type="keyword">
			<Param Name="value">واژه های کلیدی         تحریر</Param>
			</Object>
			<Object Type="keyword">
			<Param Name="value">گوشه</Param>
			</Object>
			<Object Type="keyword">
			<Param Name="value">موسیقی دستگاهی</Param>
			</Object>
			<Object Type="keyword">
			<Param Name="value">سِیرِ نغمگی</Param>
			</Object>
			<Object Type="keyword">
			<Param Name="value">آواز ایرانی</Param>
			</Object>
		</ObjectList>
<ArchiveCopySource DocType="pdf">https://jfadram.ut.ac.ir/article_50014_595c4b15e4c64766ccc57a286e840285.pdf</ArchiveCopySource>
</Article>
</ArticleSet>
